Excursão pela ameba, Museu de Arte de Harvard

Jose Falconi facilitou este Tour para seus alunos da Universidade de Connecticut com o breve texto de Jorge Luis Borges, “Os Dois Reis e os Dois Labirintos.” Os convidados incluíram Tur Woods, ator e desenvolvedor de teatro para jovens em Boston, e Francisco Alvarez, economista do Programa de Mestrado da Escola de Saúde Pública de Harvard.

Passeio pela ameba
by
Brenna Bonner *

Neste semestre, tive a maravilhosa oportunidade de fazer o curso “Imagem como Testemunha” do Professor Falconi na Universidade de Connecticut. Este curso teve como objetivo compreender o papel do testemunho em relação ao ativismo pelos Direitos Humanos, prestando especial atenção às capacidades únicas das imagens e do texto. Como despedida final do curso, nossa turma fez uma viagem ao Harvard Art Museum para explorar uma exposição. Enquanto estávamos lá, pudemos experimentar um novo programa intitulado “The Amoeba Tour”. Ao entrarmos nas exposições, primeiro fomos incumbidos de ler em voz alta “Os Dois Reis e os Dois Labirintos”, do escritor argentino Jorge Luis Borges. Concluída a leitura, cada integrante do passeio teve que fazer uma pergunta persistente sobre o texto. Embora isso parecesse intimidante, fiquei surpreso com a natureza das perguntas feitas. Embora algumas fossem complexas, muitas questões visavam reunir mais informações para construir as imagens à medida que lemos. Isso demonstra como as imagens são integrais ao texto e vice-versa; para compreender totalmente o texto, gostamos de poder visualizar a imagem com clareza. A partir daí, todos tivemos cinco minutos para explorar a exposição e encontrar uma obra de arte que se conectasse ao conto. 

No final do tempo, cada um de nós se revezaria apresentando as obras de arte escolhidas. O processo de seleção foi estimulante e estressante, o que nos levou a reler a história várias vezes enquanto procurávamos peças que se encaixassem. Encontrei uma peça intitulada “O Fim do Mundo” de David Alfaro Siqueiros. A imagem retrata um mundo em ruínas completas com um pequeno homem ainda sobrevivendo. Embora todos os outros aspectos da pintura sejam texturizados e relativamente realistas, o homem é bidimensional e caricatural. O que mais me impressionou nesta pintura foi o título. Sempre imaginei o fim do mundo como o fim para todos os de nós, então a escolha deliberada de designar um espaço para um sobrevivente dentro da imagem me surpreendeu. Isso me lembrou da citação da leitura: “Glória àquele que não morre”. 

Após os cinco minutos, cada pessoa se tornou um guia turístico da peça escolhida. Cada um de nós explicou o que a obra de arte exibia e o que percebíamos ser sua relação com o texto. Isso exigiu uma curva de aprendizado para cada apresentador, pois cada um de nós foi desafiado a traçar paralelos diretos e recitar trechos do texto. Meus colegas e eu escolhemos pinturas diferentes, permitindo a adição de uma nova perspectiva em múltiplas peças de arte diferentes. Esta foi uma maneira realmente interessante e gratificante de explorar uma exposição de museu. Os museus muitas vezes parecem muito intimidantes e difíceis de interpretar corretamente as obras de arte; no entanto, a compreensão básica do conto permite que todos os participantes comecem no mesmo nível. A partir daí, fomos capazes de assumir o papel de artistas e cocriadores de significado, liderando nós mesmos as turnês. 

Depois que nossos passeios terminaram, me senti mais pessoalmente conectado às peças de arte do que se as tivesse experimentado de maneira tradicional. Voltando ao nosso curso, achei o passeio pela Amoeba uma demonstração interessante da aliança entre texto e imagens. Para escolher uma pintura, foi necessário primeiro compreender a história que nos foi contada. No entanto, para combinar o texto com uma imagem, devemos compreender as formas como as pinturas chamam a nossa atenção e porquê. O tour Amoeba é uma maneira incrível e revolucionária de criar diálogo e trazer à tona a capacidade de todos nós de co-criar significado. Eu recomendaria esta experiência e estou animado para vê-la implementada em museus de todos os estados. 

 

 

*2023-2024 Bolsista de Pesquisa de Graduação da UCHI, Mentor da Comunidade de Aprendizagem de Direitos Humanos e Ações